SOLEÏAD, ARTISTE PEINTRE
Sonia naît à Paris en 1987. Elle passe le plus clair de son enfance à dessiner et illustrer les nouvelles qu’elle dicte avant de pouvoir les écrire. Elle s’éloigne un temps de ses animaux de compagnie, de son amour pour les chevaux, et de son engagement pour la cause animale pour faire des études en Art appliqué à l’université Paul Valéry (Montpellier), études qui seront suivies d’une licence et d’un master en communication visuelle, à l’ECV (Paris). Elle vient vivre dans le Puy-de-Dôme en 2018, sur la terre de ses ancêtres.
Directrice artistique indépendante après ses études, Sonia n’abandonnera jamais l’illustration, toujours tournée vers les animaux. Plus récemment, le métier de peintre animalière s’impose. Elle décide en 2020 de se consacrer uniquement à la peinture.
Son approche est émotionnelle, chaque toile est un être vivant unique qui vibre d’émotion à travers son regard. Ce regard et cet instant de vie, qui guident naturellement ses mains, son pinceau, ses choix chromatiques et techniques. Ce regard et cet instant de vie qui interpelle aussi sur l’urgence à respecter et protéger les animaux.
Son travail est expérimental et sensoriel. Elle travaille avec les doigts, gratte avec une fourchette, un fil de fer… fait couler, projette, tamponne avec un plastique froissé etc… Le hasard et l’émotion prennent toute la place. La peinture a pour elle une dimension thérapeutique et originelle.
Série "Arche de Sonia"
Pour cette série, je me suis intéressée au transcyclage en utilisant des cagettes de récupération afin de leur donner une deuxième vie.
Afin de sensibiliser le grand public sur la disparition des espèces, j'ai trouvé cela intéressant d'être dans une démarche éco-responsable en utilisant ce support.
Le bois est retravaillé au brou de noix et à l'acrylique pour donner cet aspect brûlé.
Série "Texture"
Le relief prend une place de plus en plus importante dans mon travail. Mon approche de l'art est sensorielle, j'improvise, j'expérimente, et pour cela, je combine volume, ombre et lumière.
Donner au spectateur envie de toucher mes œuvres, c'est finalement l'interpeller sur l'envie presque irrépressible de l'Humain de vouloir attraper, posséder les animaux. Figer un instant de grâce et le garder pour soi, éternellement. L'art permet celà, sans en dénaturer la beauté de la nature. L'Homme peut ainsi saisir l'intangible.
